走进马锋辉个展 看单一墨色里的山川气度

泰山初青

5月22日，“写物之生——马锋辉作品展”在杭州国画院美术馆启幕。展览由杭州国画院主办，展出马锋辉85件水墨写意精品，系统呈现他数十年行走山川、师法自然的写生成果，让笔墨的生机与天地的生机交相辉映，用个人的悟道历程诠释当代中国画写生的深层学理。

马锋辉，1963年生，浙江浦江人。现为中国美术家协会副主席，全国政协书画室副主任，中国美术学院特聘教授、博士研究生导师。他长期深耕中国画创作与理论研究，坚守传统画学正脉。他认为，中国画是“意中之画”，先观物取象、会于心意，再由意生象、由象传神，在具象与抽象的互相转化中铸成完整的艺术意象，最终抵达形神合一、情景合一的境界——这正是中国画写生最根本的学理内核。

展厅中，以浙江马尾松为主题的巨幅作品《乡恋》格外引人注目。马锋辉说：“松树常青、坚毅。群松更凝聚着团结的力量。”画里，既有他对家乡浦江、对浙江大地的深深眷恋，也传递出自强不息、团结奋进的浙江精神。

马锋辉始终秉持“外师造化，中得心源”的古训，笔耕不辍，积存写生稿逾千幅。在多年实践中，他凝练出“心性相见、气势相通、笔墨相融、虚实相应”的“四相”写生理论，构建起完整而系统的当代写生创作观：以心性相见立写生之本，用纯粹本心接通自然本真；以气势相通立作品之气，让天地物象与笔墨气韵贯通；以笔墨相融立技法之魂，随景赋笔、因境施墨，守住传统笔墨语言；以虚实相应立画面之境，通过取舍留白、虚实相生，实现从写形到写意、从状物到造境的艺术升华。

中国美术学院教授张捷评价，马锋辉的作品以单一墨色展现山川深厚沉雄的气象，堪称“落墨写心”的典范。中国美术学院教授、博士生导师周刚则指出：“马锋辉成功打通了写生与创作的边界，作品中完整保留了写生的生动与鲜活，充盈着蓬勃的意气，让自然之美与艺术之美融为一体。”

展期将持续至6月25日。