陈振濂的重彩与水墨

都市快报讯 1月8日，“草木之心——陈振濂中国画展”在西泠印社美术馆开展。

陈振濂的艺术世界以“书画兼融”为根本底色。自幼受家学及潘君诺、申石伽、应野平等名师熏陶，奠定其诗书画贯通的路径。其笔下的山水花鸟不拘形似，笔墨中融贯书法的筋骨与气韵——或取草书的潇洒流转，或得籀篆的古朴沉凝。无论是《嶙峋蜀葵图》中劲挺的枝干，还是《竹影》中疏朗的叶片，皆以书法线条重塑物象形态，使一花一叶成为笔墨精神的延伸。这一“以书入画”的实践，既承续了吴昌硕、潘天寿以来“以线立骨”的传统，亦融入了对线条美学的当代诠释。

本次展览主要由以下五个板块组成。第一板块是绘相：重彩与水墨。第二板块是物象：提取与凝练。第三板块是线条：书法性与金石气。第四板块是空间：形态与空白。第五板块是文史：题跋与学理。

展览同期首发《草木之心——陈振濂中国画作品集》，该作品集系统收录了陈振濂近年来在中国画领域的探索成果。

展览持续至3月15日。