对话南宋四大家“李刘马夏” 留下无愧于时代的“宋韵”画卷

马远的《踏歌图》被喷在几条透明的纱巾上，在射灯映照下，画中山峰若隐若现，农民在田埂上踏歌而行，吸引着观众走进宋韵美术馆，细细品赏“对话”南宋四大家“李刘马夏”宋画传习展。

“南宋四家”指中国画史上的南宋院体山水画家李唐、刘松年、马远、夏圭的合称，亦称“南宋四大家”，亦有“李刘马夏”之称。李唐之画刚劲犀利，气魄雄伟；刘松年之画受李唐影响，而又工整方面突出；马远、夏圭师李笔直法，刚劲简括，水墨淋漓，构图多超特写，有“马一角”“夏半边”之称。更重要的是，他们把诗、书、画、印融为一体，把中国书画艺术推向一个新的高度，从而深远地影响着后世中国山水画的走向。

自宋朝南迁定都临安以来，文人雅士纷纷汇聚于此，而脱胎于北宋艺术母体的“李刘马夏”，得益于这片沃土，开一代画风，独领风骚数百年。“一部杭州史，半部在上城。上城是南宋皇城所在，当时南宋画院亦设立在五柳巷一带。”上城区美术家协会副主席兼秘书长陈建锋说，李刘马夏常在皇城周边活动，尤其是刘松年，因居于清波门外，号“刘清波”，妥妥的上城人。

这次“宋画传习展”，以情境式的空间布置和数字化的作品呈现，系统展示以“李刘马夏”为代表的一批宋代优秀画家的书画成就，同时邀请当今25位书画名家参展，以古今对话的方式，研习南宋四大家的艺术风貌和对现、当代浙派国画画风的影响，彰显优秀传统文化的永恒魅力和时代价值，也为广大市民搭建一个“可观、可游”的宋韵文化平台。

马远的《华灯侍宴图》，通过局部放大，隐约可见一些人在宫内饮宴，殿外，“玉栅华灯万盏明”，热闹的歌舞正在上演。“这幅画的主体是一座孤零零的殿宇，远山高阔，虬曲的梅树和松树甚是显眼。殿内的宴会，对比之下，并不那么引人注目。”陈建锋说，从画上题诗可以知道，马远父子画家被诏来同班侍宴，用画笔记录了这一时刻。根据此图，上城区文化馆还创作了古韵典雅的舞蹈《华灯夜宴》，由30名舞蹈专业青年演员演绎，细腻重现了上元月夜南宋宫廷宴会盛景，生动诠释了独特的“宋韵基因”，此舞亦在宋画传习雅集活动上展演，深得观者好评。“作为传习展，青年画家王亚霞还绘制了一幅《德寿宫图》，悬于喷绘的《华灯侍宴图》旁，以致敬马远。”

谈宋韵，离不开文人士大夫雅集，他们的精致生活状态在《文会图》《西园雅集图》《会昌九老图》等多有直观描绘。《文会图》是赵佶及宫廷画家共同创作的绢本设色画，为后人呈现出了一幅文人集会宴饮的盛大场面，其中绘画流露出的“不问朝事，且饮且谈”的明净优雅，正是作者所追求的理想生活格调。陈建锋说，“我们将这些传世名画局部放大，把这些文人雅士的生活细节展现出来。当然不仅仅是宋代，只要能表现闲适自然的风雅生活，我们都可以思考和借鉴，让当代生活更多元更精彩。尤其是当代画家，更要从中汲取营养，创作具有现代意义上的中国画。这也是我们在策展时，特别让横跨数十年的‘60’后至‘00’后等当代画人，与数百年前通过绘画展现宋人鲜活生活的古贤深情‘对话’，不做原作复制，更不是临摹，而是全新创作具有‘宋韵’风骨的中国画，留下无愧于时代的宏美画卷。”