9月24日23:30,著名画家、国家一级美术师、浙江画院艺委会委员曾宓先生因病在杭州家中逝世,享年90岁。他的女儿曾莹昨天上午在朋友圈说,“这个世界上最爱我的男人,如今已是天边的一抹云彩。”老先生走得很平静,听到他离开的消息,艺术圈纷纷表示沉痛悼念。他曾经的工作单位浙江画院发讣告:“曾宓先生辞世,是中国艺术界的重大损失,更是浙江画院的重大损失。我们真心地热爱他,深切地怀念他,他的艺术精神永存。”
放声唱歌、放手打球、放眼看山1933年,曾宓生于福建福州,他的父亲是一位生物学家,早在1929年就创办了一家民办博物馆。小时候的曾宓十分贪玩,他不像父亲偏爱数学与生物,而是独爱画画。1957年,曾宓考入中央美术学院华东分院中国画系,即现今的中国美术学院。父亲送给他一方手工制作的印泥作为礼物,曾宓对它十分珍惜,将其带在身边60余年。当时,在潘天寿、顾坤伯等老师的亲授下,曾宓系统地学习了中国画创作,其艺术特色的最终形成也得益于此。大学毕业后,1962年,曾宓分配到杭州王星记扇厂,从事美术设计的工作,他在扇子上画画非常出名。最终,于1984年调入浙江画院任专职画师。辞世前他是浙江画院艺术委员会终身委员、国家一级美术师、中国美术家协会会员、享受政府特殊津贴专家。在艺术圈里,曾宓是有名的“老顽童”,生性率真。他的工作室名叫“三放轩”,意为放声唱歌、放手打球、放眼看山,这些都是他除了艺术创作以外喜欢的活动。他说:“搞艺术,太认真会有一种压力,它应该是一种放松的过程,是有感而发的。”女儿曾莹曾写文章讲述自己的父亲“从来就是一个顽童”——小时候不好好做作业,在课堂上只要有纸就乱涂,竟还画了老师打毛衣。年逾古稀了,还要捉弄家里养的小松鼠,趁它不备时,去扯尾巴上的毛。然而正是这种孩子般的天真,让他在生活中事事乐观,处处见美,在平凡中寄予真性,从而成为他艺术创作不尽的源泉。曾莹眼中的父亲,更是一个爽直、不虚伪不做作的人。曾宓自己就说过:“不要名人抬举,不要掮客吹捧。我有多少丑陋,就多少丑陋;我有几分姿色,就几分可人。”他用作品来承载情感,画得无拘无束,自由随性。